“......大制作，还是大制作，刚才很多老师都提到了大制作这个问题，这些年我演了不少片子，自己也拍了一点。从这些年的经历来看，我想要说一句的是，我们电影人应该警惕这种大制作病！
  咱们电影人做电影，还是要脚踏实地，一步一个脚印，别一上来剧本都没成型呢，就一挥手说：啊，我要拍个投资多少个亿的片子。好家伙，这听起来场面，可是步子一下跨太大，咔一下容易扯到蛋。”
  哈哈哈！
  坐在第一排的葛大爷，最后一句引起会场一片欢乐。
  坐在第二排的李南池挠挠头，葛大爷说的这句话，总感觉在哪儿听过？
  东西两个角落里，两排的会议记录员嘴角不自在的抽了抽。
  于他们而言，会议记录也是一门学问，如何把会场一些大佬的“通俗话”给“信达雅”的记录在会议稿上，这对他们的中文水平，都是一个考验。
  “老葛话糙理不糙，有政策扶持固然好，但是呢，高票房和大制作，绝对是不能画等号的，拍片子要注意不要讲排场，不是说没个五六个亿的投资，都对不起自己的身价。今年，我们国内电影市场，接地气的作品叫座又叫好，这会是一个趋势。咱们电影人要放下一点身份束缚，不是说前一部片子投资是亿级，下一部决不能拍低于上部投资的。”
  前排的某炮嗓门一扯，“对头，现在不少电影立项，好家伙，一开口就说要十个亿，十个亿有那么好拍吗？按照咱们一贯的盈利原则，十个亿的投资，没有三十亿的票房，可能回本吗？所以我就从来不给自己找这种罪受。”
  听闻这言，坐在某炮对面的国师，顿时有些脸黑。
  旁边的人见状，出于会场和谐氛围而岔开话题说：
  “这接地气的作品，贴近生活固然好，可是我们电影人中有专长情怀的，所以我倒觉得没必要按照市场的节奏打乱自己本来的步调。咱们很多电影人，走到现在还坚持在监视器后面的，都不容易，大家伙的风格也由此确定下来。
  如果贸然因为市场的短时期流行某类风格就去转型，这实在是抹杀自己的电影事业生命。电影的世界，本就该是博大胸怀的，既有阳春白雪，也要有下里巴人，都能在观众世界里找到受众。不能因为说，短时间内哪个风格流行，观众爱看，那我们就一股脑的都去做......”
  说到这投资、票房、创作风向的相关问题，大家显然都非常有感触。
  坐在人群中，李南池不争不抢，屁股挨着椅子十分紧贴，就带着耳朵听。
  但年龄搁在这儿，作为与会众人里年纪最小的一个，肯定是要发言的，这样才具有与会的代表性嘛。
  于是。
  “南池，说两句？”
  会议主持人点名了。
  李南池就站了起来，其他老师发言都是坐着直接发话，自己年龄摆在这而，要是也老成在在的坐着说话，显得有些不尊敬。
  看着自己在会议本上记录的一众老师所讨论的“演员、资金、题材、扶持”这些词，然后抬头说道：“感谢会议主持人的点名发言，呃，那其实我还没有想好要说什么。”
  底下响起善意的笑。
  看着站起来的李南池，在座的不少人心思有些唏嘘，他们也都是有孩子的，自家孩子里头的老大也不过与其一般年纪，尤其是人头中的陈导，更是感触，因为自家那小子跟人家还是一个班上的同学。
  李南池接着说道，“因为刚才老师们所遇到的选人、资金、题材ip、扶持等等这些问题，目前这些问题我都没遇到过。”
  嘎——！
  善意的笑猛然停止，心脏顿时有些抽抽的。
  坐在李南池前排的郭领导头微微转过来，斜眼瞧着李南池，仿佛在说：你小子又要开始了，好自为之？
  李南池眼神里释放着真实，他确实是实话实说，组织了一下语言，将纸上写着的这几个词串联起来说：
  “在选人关上，红星厂目前习惯使用的是新人、有合作经验的人以及圈内有口皆碑的演员。在选人这个问题上，我是这样认为的，目前咱们的内娱，有一个“怪像”：不是制作单位保持着选人的主动性，而是粉丝在主导着咱们选人的节奏，或者说是粉丝经济主导了制作单位的选人审美。
  针对这问题，红星影视从一开始一直就保持着独立的审美性，粉丝要是喜欢，那就投入到红星作品的怀抱。不接受，那你就离开。所以红星影视绝不、也从来不会去迎合粉丝所谓的投票说谁谁谁适合哪个角色的声音。我一直认为，如果我们制作单位在选人中纯粹独立一些，那么用到有爆炸危险演员的可能性就不会很大。
  资金这个问题，嗯，选人和资金的牵扯意向很大，基本上用了别人的钱，就得接受人家的人，所以红星厂基本资金独立，一向秉持着有多少钱做多大作品的原则......”
  坐着的不少制作单位代表，嘴边抽抽，红星厂当然不缺钱，那背后还站着一个沪都李家——年轻人站起来说话真不腰疼。
  对面的某炮抬头瞅着这在京城导演圈里都声名鹊起的年轻人，自己纵横江湖被尊称一声“钢炮”。咋瞅着这年轻人说话是真才有股子炮味儿，就应该叫“李大炮”算逑。
  李大炮又说，“题材ip，这方面，我比较单一化，除了军事题材类型，其他方面没有意向，未来在这一领域，红星影视还将继续深耕细作，专注于该题材的开发......”
  五分钟出头的时间，李南池从选角、资金、题材三个方面串联着谈了谈，着力于刚才众人探讨的这三个方向问题说了下红星厂的做法。
  对面一老师抬手问，“粉丝经济主导选角审美？能详细说说么？”
  李南池张口就说：
  “咱们国内的各文化产业链，很注重消费者层面的参与，这是好事，也是咱们内娱经济最狡猾的地方。这样子，就是把粉丝培养成栅栏里的‘韭菜’，等长到一定高度，就上去割一割。怎么去施肥呢？那就是所谓的‘大量资源’灌溉了，互联网时代的大曝光之下，哪怕你是“东施”，也能给你打造成‘西施’出来。
  ......培养起这些粉丝后，这也就成为演员本身底气之所在，成为经济公司与咱们制作单位谈判的砝码。我们制作方也开始乐意去使用这些粉丝演员，当一个五千万粉丝量级的演员摆在你眼前时，那么票房计算似乎就变得很简单了......”